Quelles musiques dans les films et séries à découvrir la semaine du 27 décembre 2023 ?
Voici les nouvelles sorties et diffusions de la semaine, avec nos recommandations au cinéma parmi les plus belles alchimies entre musique & image.
NOTRE SELECTION DE LA SEMAINE À VOIR AU CINÉMA POUR LES FILMS ET LEUR MUSIQUE ORIGINALE :
L'illustre compositeur Ryuichi Sakamoto (Furyo, Le dernier empereur), décédé le 1er avril 2023, a fait la rencontre de son compatriote japonais Hirokazu Koreeda pour ce drame intime et sentimental déguisé en thriller. Il a proposé un mélange de compositions nouvellement écrites ainsi que certaines de ses musiques préexistantes, les deux étant étroitement liés dans un style minimaliste associant le piano aérien et une texture planante de synthé, enrichi d’une discrète présence vocale. Le lien affectueux entre deux jeunes garçons est relaté par un récit mystérieux construit de manière éclatée (le dévoilement narratif est progressif, faisant vivre les même scènes de points de vue différents). La partition instaure ainsi le lien émotionnel de l’histoire en pointillé, comme un fil rouge tissé, et relate en souterrain les sentiments et maux enfouis des personnages.
(Au cinéma le 27-12-2023)
Voir le tracklist du film [BO disponible]
Alfonso de Vilallonga retrouve Pablo Berger pour ce film d'animation espagnol après "Blancanieves" (2013) et "Abracadabra" (2018). La partition associe le piano solo et l'accordéon, avec un ukulélé, un Fender Rhodes, une contrebasse, un vibraphone, des instruments à vent (trompette, saxophone, clarinette, tuba, trombone) et des percussions (batterie, steel drum). L'ambiance jazz prolonge avec nonchalance une narration fondée sur le rythme lent, relatant le quotidien morose d'un chien solitaire qui acquiert un robot pour compagnie. Entièrement muet, le film est construit sur des silences, se concentrant sur les gags visuels, les situations absurdes. Le piano solo apporte une touche de mélancolie. On y entend par ailleurs une variété de genres musicaux allant du son traditionnel latino de Luis Tata Guerra, du punk rock avec Reagan Youth, de la musique classique par Antonio Vivaldi, à des standards folkloriques, du funk et de la soul tels qu'Earth, Wind & Fire et Booker T. & The M.G.'s.
(Au cinéma le 27-12-2023)
Voir le tracklist du film [BO disponible]
LES AUTRES FILMS :
Douglas Cavanna et Xavier Caux (Double Danger) signent la musique du film d'horreur français de Sébastien Vaniček avec des sonorités typiques du genre pour soutenir l'angoisse des résidents d'un immeuble confrontés à une invasion d'araignées. Les textures soutenues et les dissonances témoignent d'une certaine paralysie dans une situation d'attente anxiogène, tandis qu'à certains moments, les cordes imitent le grouillement des insectes.
(Au cinéma le 27-12-2023)
Bobby Gillespie (musicien écossais et chanteur de Primal Scream) compose la musique de la comédie rurale d’Émilie Deleuze, centrée sur un homme d'affaires établi (Lambert Wilson) qui abandonne son confort urbain pour acquérir cinq hectares de terre en Limousin. La musique, avec ses accents forains (cuivres, flûte) ou celtiques (cornemuse), nous introduit dans l'univers du film, puis son périple pour acquérir un tracteur est rythmé par un rock percussif qui souligne sa détermination. Des chansons originales viennent marquer son état d'esprit, l'enthousiasme et l'harmonie de sa nouvelle existence ainsi que la tristesse face au sort qui s'acharne contre lui. Le contraste stylistique contribue au ton à la fois cocasse et fantasque du film, jouant sur la différence entre la vie citadine et la ruralité.
(Au cinéma le 27-12-2023)
Lire les propos de la réalisatrice
Le chanteur, violoniste, guitariste et claviériste canadien Owen Pallett, qui a collaboré avec le groupe Arcade Fire (notamment pour la bande originale de "Her" de Spike Jonze), compose la musique de la comédie fantastique de Kristoffer Borgli, dont l'intrigue évoque celle de "The Truman Show" avec Nicolas Cage, devenant malgré lui un phénomène médiatique. La musique varie entre la quiétude d'un piano mélodique, des cordes et une flûte envoûtantes, et un orchestre dissonant et inquiétant, marquant la bascule du personnage dans le cauchemar. Quelques tonalités plus fantaisistes viennent enrichir cet univers décalé et délirant.
(Au cinéma le 27-12-2023)
Julien Jaouen collabore à nouveau avec Guillaume Maidatchevsky après "Aïlo : Une odyssée en Laponie" (2019), "Mon chat et moi, la grande aventure de Rroû" (2023) et "Japon, un nouveau monde sauvage" (2023), pour ce film d'aventure familial inspiré du western. Les sonorités heurtées (cordes, percussions) illustrent les dangers auxquels le couple de renards polaires fait face sur la banquise du Grand Nord (où la glace se brise lors de la fonte), accompagnant l'action (notamment lors des confrontations avec les loups). Une instrumentation diversifiée met en relief leur exploration de nouveaux territoires, de la folk cajun du Canada à l'Asie, en passant par la cornemuse écossaise et même une danse irlandaise ("Fox Jigue"), sans renoncer au lyrisme orchestral pour instaurer un certain enchantement lié à la nature majestueuse et souligner le courage de cette faune face aux conséquences du dérèglement climatique. Le chanteur et guitariste originaire du Val d'Oise, Igit, interprète la chanson originale "Never Let You Down".
(Au cinéma le 27-12-2023)
Les frères Evgueni & Sacha Galperine font la rencontre de Vincent Perez sur ce drame historique.
(Au cinéma le 27-12-2023)
Maxime Desprez & Michaël Tordjman signent la musique de la comédie des frères Ali et Hakim Boughéraba et succèdent à Quentin Mosimann qui avait participé au premier opus, Les SEGPA (2022).
(Au cinéma le 27-12-2023)
Marco Beltrami fait la rencontre de John Woo pour le retour de ce dernier aux États-Unis, et succède à John Powell, James Horner, Hans Zimmer et Graeme Revell dans l'œuvre américaine du cinéaste chinois. Pour soutenir cette histoire de vengeance (Godlock - Joel Kinnaman - en mission pour venger son jeune fils tragiquement abattu lors d'une guerre de gangs la veille de Noël), la partition convoque à la fois le deuil avec ses tonalités sombres et ses pointes de lyrisme, que sa détermination à accomplir sa mission par des textures électroniques augmentées de percussions et d'une guitare électrique, tandis que des sonorités cristallines évoquent le cadre de Noël.
sur Amazon Prime Video (le 29-12-2023)
Faux Amis, duo pop franco-américain composé de Noé Boon et Richard Sears, compose la musique de la série de Judith Godrèche avec des sonorités vintage, indie pop, jazz et rock, pour un univers qui allie amertume et humour acidulé, oscillant entre le glamour chatoyant et sa face plus douloureuse. Diverses chansons originales montrent une influence de David Bowie ("Victory Made of Punches", "Kid Plea", "A") et un héritage gainsbourien ("Icon of French Cinema").
6 épisodes sur Arte (le 28-12-2023)
Frank Montasell & Lucas Peire signent la musique de la série espagnole de Esther Martínez Lobato & Álex Pina. Également incluses la chanson thème "Bullets and Flowers" interprétée par Francis White feat. Nikki Garcia, ainsi que la reprise de "What a Wonderful World" par Goa, et d'autres chansons par les acteurs principaux Pedro Alonso et Tristan Ulloa.
8 épisodes sur Netflix (le 29-12-2023)
Erik Althoff & Jonatan Järpehag signent la musique de la série suédoise de Lisa Linnertorp.
Saison 2 sur Canal+ Séries (le 30-12-2023)
David Buckley & Luke Richards signent la musique de la série thriller britannique de David Moore & Nimer Rashed
8 épisodes sur Netflix (le 01-01-2024)
Le chanteur Georges Moustaki signe la musique du film de Nelly Kaplan, dont la chanson "Moi, je me Balance" interprétée par Barbara.
(Au cinéma le 27-12-2023)
Pierre Jansen & Paul Misraki signent la musique du film de Claude Chabrol.
(Au cinéma le 27-12-2023)
Jean-Jacques Debout (auteur de chansons pour Chantal Goya - qui joue dans le film) signe la musique de la comédie de Jean-Daniel Pollet.
(Au cinéma le 27-12-2023)
Interview B.O : Audrey Ismaël (Le Royaume, de Julien Colonna)
Interview B.O : Audrey Ismaël (Diamant brut, de Agathe Riedinger)
Berlin
