,@,open_range,kamen, - Open Range (Michael Kamen), le souffle lyrique des plaines de l'Ouest américain Open Range (Michael Kamen), le souffle lyrique des plaines de l'Ouest américain

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- Publié le 01-01-2004




Michael Kamen signe cette partition peu de temps avant de mourir, pour Kevin Costner qui avait fait appel à John Barry sur son autre western, "Danse avec les loups" (1991). 

Michael Kamen, dans son introduction lyrique et émouvante pour "Open Range", dépeint majestueusement la vie des éleveurs itinérants et la splendeur des paysages de l'Ouest sauvage, à travers un thème principal évocatif, qui résonne avec le style mélodieux et aérien caractéristique du compositeur. L'orchestration riche, faisant appel à des cordes et cuivres amples, ainsi que l'utilisation symbolique d'une guitare rappelant les plaines de l'Ouest américain, illustrent parfaitement la collaboration entre Kamen et le réalisateur, accentuant la relation profonde entre la musique et le film. Cette partition rend hommage aux moments de paix intérieure recherchés par les protagonistes, tout en évoquant certains de ses travaux antérieurs comme "Robin Hood" ou "Mr. Holland's Opus".

Le score explore ensuite des tonalités plus sombres avec des pièces comme "Card Game" et "Decade", utilisant des cordes graves et une guitare solitaire pour annoncer le drame et les tourments des héros. Malgré une tendance à s'essouffler vers le milieu avec des séquences plus atmosphériques et moins captivantes, des moments forts émergent, notamment avec "Ride To Town", dévoilant une écriture et des orchestrations dynamiques. Un second thème, plus intime et presque romantique, vient tempérer cette noirceur, notamment dans "Charley and Sue", apportant un souffle lyrique nouveau et contrasté.

En dépit de ses bascules entre lyrisme, émotion et tension, la musique de "Open Range" parvient à restituer efficacement les diverses ambiances du film, tout en se concentrant sur l'état d'esprit des personnages principaux. Si le score, jouant sur des thèmes mémorables, soulève des regrets quant à son manque d'originalité et à certaines longueurs, il reste une partition de qualité pour Michael Kamen. Cette œuvre, oscillant entre le pathétique et le romantique, témoigne de la capacité du compositeur à créer des musiques de film émotionnellement riches, même si ce n'est pas son chef-d'œuvre, elle demeure une contribution respectable à sa discographie et au cinéma.


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