Angelo, dans la forêt mystérieuse The Killer Loups-Garous Ronja Rövardotter Sentinelles Transformers : Earth Spark Transformers : le commencement 4 zéros Challenger Coconut Head Generation La Déposition Doctor Odyssey Don't Move Fario François Truffaut, le scénario de ma vie Monsieur Aznavour Les Oubliés du Delta Sitabaomba, Chez les zébus francophones 3 kilomètres jusqu'à la fin du monde Carla et Moi Beauty in Black Before Dernière nuit à Tremor Doctor Odyssey Les Enfants sont rois Hellbound Like a Dragon: Yakuza Murder Club Nos vies en l’air Opérations Spéciales : Lioness Somebody Somewhere Star Trek: Lower Decks Territory What We Do In The ShadowsChaque mercredi, Cinezik dévoile les musiques des films et des séries de la semaine. Parmi nos recommandations, vous découvrez le biopic d'une icône de la chanson française, le remake d'un film d'action culte, le documentaire sur une parole longtemps retenue, et un premier long métrage ancré dans la nature d'un village du Doubs.
NOTRE SELECTION DE LA SEMAINE À VOIR AU CINÉMA POUR LES FILMS ET LEUR MUSIQUE ORIGINALE :
Pierre Desprats ("Les Garçons Sauvages", "L'Esprit Coubertin") signe la musique du premier long métrage de Lucie Prost, qui relate l'étrange enquête de Léo (Finnegan Oldfield), jeune ingénieur de retour dans son village du Doubs, où il observe d’étranges comportements chez les farios, ces truites qui peuplent la rivière, et évoque le désespoir et la vitalité de la jeunesse dans un combat pour la nature.
(Au cinéma le 23-10-2024)
Le jeune auteur-compositeur-interprète Lozarey signe la musique du documentaire français et la première réalisation cinématographique de Claudia Marschal, qui revient trente ans après sur le témoignage d'Emmanuel, agressé par un prêtre quand il était enfant. Sa parole se confronte au poids de la croyance. La musique présente des sonorités à base d'orgue, et de notes cristallines tranchantes dans les aigus, qui font ressortir le contexte religieux surplombant sous une forme de messe noire, avec des notes électroniques lancinantes, jusqu'à un final en pizzicato qui sonne comme une libération.
(Au cinéma le 23-10-2024)
Marco Beltrami retrouve John Woo pour le remake de son film d'action de 1992 après "Silent Night" (2023). Des références à la musique d'Ennio Morricone sont perceptibles à travers le sifflement et la guimbarde, succédant à l'harmonica du premier film. L'instrumentation varie, allant d'un saxophone désuet, rappelant les films noirs des années 70, à des compositions résolument jazz, avec percussions et ligne de basse prononcée, nous plongeant dans le Morricone des Giallo. Un apport lyrique est donné par une soprano, tandis qu'une association de guitare électrique et de trompette triomphante nous fait penser à "Mission Impossible". La bande-originale explore plusieurs directions musicales, offrant des surprises. Dans une ambiance nostalgique, cette BO inclut même une reprise d'un morceau de François de Roubaix, "Costello Dans la Ville", pour "Le Samouraï" (1967) de Melville avec Alain Delon, qui a inspiré John Woo. Au début de l'histoire, la tueuse à gage Zee (Nathalie Emmanuel) est chargée d'exécuter son dernier contrat dans un club où résonne la techno de Gesaffelstein ("OPR"). L'une des victimes, rendue aveugle suite à cette affaire, la jeune chanteuse Jenn (Diana Silvers), était sur scène pour interpréter "Let's Live for Today". Et pour le générique de fin, la chanson originale "Introuvable" - incorporant le fameux sifflement - est interprétée par la Québécoise Jorane, retrouvée par le compositeur 22 ans après "I am Dina".
(Au cinéma le 23-10-2024)
Voir le tracklist du film [BO disponible]
LES AUTRES FILMS :
Olivier Bernet retrouve Vincent Paronnaud après "Persepolis" (2007), "Poulet aux prunes" (2011), "La Nuit nomade" (2012) et "The Voices" (2015), sur ce film d'animation français co-réalisé avec Alexis Ducord, qui relate l'histoire d'un enfant oublié par ses parents au bord de la route et qui doit traverser une forêt pour retrouver sa grand-mère. Il y rencontre des créatures fantastiques. La partition orchestrale soutient l'esprit d'aventure et la bravoure du jeune héros, dans un ton épique contrasté par des accents sombres et mystérieux amenés par des sonorités électroniques pour illustrer les dangers. Deux chansons originales complètent la BO, "Don't burn it down with the house" interprétée par Karen Lynne et "Vraiment Ultra" par Olivier Bernet lui-même.
(Au cinéma le 23-10-2024)
Voir le tracklist du film [BO disponible]
Dans la comédie de Nathan Silver qui relate l'histoire d'un chanteur de synagogue (Jason Schwartzman) ayant perdu sa voix et la foi et qui occupe ses journées à des préparatifs de festivités, la bande originale rock "vintage" en hébreu met en vedette des musiciens indépendants israéliens des années 1960.
(Au cinéma le 23-10-2024)
Rostom Khachikian, musicien arménien célèbre pour sa maîtrise du duduk, signe la musique du biopic français de Grand Corps Malade et Mehdi Idir ("Patients"). Il propose le thème original "Verazad" avec son instrument qui vient rappeler à plusieurs reprises les origines arméniennes de Charles Aznavour. Le chanteur est interprété par Tahar Rahim qui reprend lui-même la plupart des morceaux dans un fort mimétisme vocal ("Y'a d'la joie", "Dans Paris y'a une dame", "Le Feutre taupé", "Départ express", "Mé qué mé qué", "Sur ma vie", "Je m’voyais déjà", "On ne sait jamais", "Trousse Chemise", "Parce que tu crois", "Les Comédiens", "Retiens la nuit", "La Bohème", "Le Temps", "Comme ils disent").
(Au cinéma le 23-10-2024)
Voir le tracklist des chansons du film
Vincent Lebeau signe la musique de la comédie de Lucien Jean-Baptiste et Varante Soudjian, qui avait fait appel à Loïc Fleury sur "La Traversée" (2022), qui relate les échecs du boxeur Luka (Alban Ivanov) qui se retrouve malgré lui à devoir défier les champions.
(Au cinéma le 23-10-2024)
Brian Tyler signe la musique du long métrage d’animation de Josh Cooley, un prequel animé de la saga "Transformers" centré sur la planète Cybertron. Il propose une partition orchestrale rugissante et tonitruante pour soutenir l'action, des chœurs majestueux pour souligner la démesure, des sonorités électroniques pour ajouter une dimension technologique, ainsi que des plages plus planantes et un piano mélodieux pour les moments d'accalmie.
(Au cinéma le 23-10-2024)
Le réalisateur français, Alain Kassanda, né à Kinshasa en République démocratique du Congo, retrace dans son documentaire le quotidien d’un groupe d’étudiants de l’université d'Ibadan, la plus ancienne université du Nigeria. Ces étudiants mettent en place un ciné-club et transforment un petit amphithéâtre en une agora politique, où se forgent un regard affûté et une parole critique. Pour apporter une touche de respiration et de légèreté entre les échanges et les préparatifs des étudiants, à travers des images de la ville et du campus, le cinéaste fait appel aux morceaux jazz (saxophones, flûte et basse) extraits de l'album "En marchant vers le soleil" du rappeur congolais Apkass (2008), quatre titres dans leur version instrumentale (sans le chant), dont "L'incorruptible est mort" pour le générique. À la fin, on peut entendre "Mister Follow Follow" du chanteur nigérian Fela Kuti.
(Au cinéma le 23-10-2024)
Le Mamiso Trio, groupe vocal s'inspirant du beko antandroy (gospel du Sud de Madagascar), signe la musique du documentaire burkinabè de Nantenaina Lova qui relate le combat d'un des derniers paysans orateurs de la capitale de Madagascar contre les spéculateurs qui convoitent ses terres. La bande originale intègre également des musiques malgaches variées, allant du rap au métal en passant par des musiques de fête et des chants a capella.
(Au cinéma le 23-10-2024)
Ce thriller roumain d’Emanuel Parvu raconte les conséquences de l'agression d’Adi, un jeune de 17 ans, pendant l’été qu'il passe dans son village natal situé dans le delta du Danube. Rejeté par ses parents et ignoré par les autorités, la situation se complique lorsqu'il est découvert qu'il aime les hommes. La quiétude du village en est bouleversée. L’esthétique rigoureuse et formaliste se passe de musique… jusqu’à la fin, où une chanson festive ("Fata Din Tramvai" par Fratii Peste) apparaît, offrant un contraste tel une bouffée d’air ironique.
(Au cinéma le 23-10-2024)
Jean-Yves D'Angelo retrouve Fabien Onteniente après "Camping 2" (2010), "Turf" (2013), "100 % bio" (2021) et "Les Enfants des Justes" (2022) pour sa nouvelle comédie eu succède à Stomy Bugsy & Nicolas Errèra qui avaient participé au premier opus, "Trois zéros" (2002).
(Au cinéma le 23-10-2024)
Guillaume Roussel signe la musique du film fantastique de François Uzan, avec une partition faisant référence à James Horner et John Williams, qui revisite des classiques de la chanson française en version médiévale (pour illustrer le voyage dans le temps et le fait que le personnage - Franck Dubosc - est fan de pop française - de Balavoine à Johnny - et chante à l'image au luth électrique). On y entend "Lacs du Connemara" de Sardou, Elvis Presley ("A Little Less Conversation") et "J’irai où tu iras" de Céline Dion en générique de fin.
sur Netflix (le 23-10-2024)
Grégoire Hetzel signe la musique du documentaire réalisé par David Teboul consacré à François Truffaut, qui dresse le portrait du cinéaste à travers le prisme de l'intime, explorant la naissance de sa passion pour le cinéma, le rapport à ses parents, dont la vie se dévoile à travers ses films comme autant d'autobiographies. La narration, faite en voix-off et à la première personne, relate les anecdotes. La composition musicale (cordes, piano) soutient les témoignages, sans jamais prendre le devant de la scène, mais toujours dans le but de tisser discrètement l'histoire d'une vie. Au générique, on retrouve la chanson "L'Amour en fuite" (interprétée par Alain Souchon pour le film du même nom, ici en duo avec Vincent Delerm). De plus, quelques musiques issues des films de Truffaut sont égrenées ici et là liés aux extraits.
sur France 5 (le 25-10-2024)
Mark Korven & Michelle Osis signent la musique du thriller de Brian Netto & Adam Schindler.
sur Netflix (le 25-10-2024)
Laurent Perez Del Mar retrouve Leslie Gwinner après "Tu ne tueras point" (2024) pour composer la musique de son téléfilm policier français situé en Camargue, qui relate une enquête visant à découvrir l'identité d'ossements de personnes asiatiques exhumés lors d'un chantier. La tension est soulignée par des cordes dissonantes ou rythmiques, l'origine des corps est évoquée par des flûtes asiatiques, tandis que l'hommage final fait aux victimes est soutenu par un piano. La chanson originale "Alter Ego", interprétée par Laure Zaehringer, illustre une scène de danse collective à la terrasse d'un bar.
sur France 3 (le 25-10-2024)
Mark Mothersbaugh signe la musique de la série comico-fantastique de Jemaine Clement.
Saison 6 sur Canal+ Séries (le 23-10-2024)
Arnaud Rebotini signe la musique de la série française de Judith Havas & Victor Rodenbach.
6 épisodes sur Disney+ (le 23-10-2024)
JimiJame$ & Wow Jones signent la musique de la série de Tyler Perry.
16 épisodes sur Netflix (le 24-10-2024)
Johan Söderqvist signe la musique de la série suédoise de Lisa James Larsson.
Saison 2 sur Netflix (le 24-10-2024)
Chris Westlake signe la musique de la série d’animation humoristique de Mike McMahan ("Solar Opposites", "Rick et Morty").
Saison 5 sur Paramount+ (le 24-10-2024)
Johnny Klimek & Gabriel Isaac Mounsey signent la musique de la série western de Tim Lee & Ben Davies.
6 épisodes sur Netflix (le 24-10-2024)
Julia Newman signe la musique de la série médicale de Ryan Murphy qu'elle retrouve après "Feud" (2024) et "Monstres" (2024).
Sur Disney+ (le 24-10-2024)
Le duo Crush Effect (composé de Jesse Molloy, saxophoniste, et du claviériste David Veith) signe la musique de la série d'animation de Dale Malinowski, qui relate l'histoire d'une nouvelle espèce de Transformers cherchant sa place parmi les Autobots, les Decepticons et la famille humaine qui les adopte.
Saison 3 sur Paramount+ (le 25-10-2024)
Kim Dong-wook signe la musique de la série criminelle coréenne de Yeon Sang-ho.
Saison 2 sur Netflix (le 25-10-2024)
Jay Wadley signe la musique de la série de Sarah Thorp.
10 épisodes sur Apple TV+ (le 25-10-2024)
Fernando Velázquez signe la musique de la série thriller espagnole de Oriol Paulo qu'il retrouve après "Innocent" (2021) et "Les Lignes courbes de Dieu" (2022).
6 épisodes sur Netflix (le 25-10-2024)
Adrien Casalis signe la musique de la série de Margaux Bonhomme.
8 épisodes sur France TV.Slash (le 25-10-2024)
Andrew Lockington signe la musique de la série d'espionnage de Taylor Sheridan qu'il retrouve après "Mayor of Kingstown" (2023).
Saison 2 sur Paramount+ (le 27-10-2024)
Amanda (Delores Patricia) Jones signe la musique de la série comique de Hannah Bos & Paul Thureen.
Saison 3 sur Max (le 28-10-2024)
Eric Neveux signe la musique de la série de guerre de Thibault Valetoux & Frédéric Krivine avec des éléments percussifs et des textures anxiogènes pour relater la tension du champs de bataille, ainsi que des sonorités et voix africaines pout situer l'action au Mali.
Saison 2 sur OCS (le 29-10-2024)
Léa Castel & Yoan Chirescu signent la musique de la série franco-belge de Renaud Bertrand.
4 épisodes sur M6 (le 29-10-2024)
La compositrice américaine Sonia Wieder-Atherton retrouve la cinéaste belge Chantal Akerman après HISTOIRES D'AMERIQUE en 1989. Elles travaillent à nouveau ensemble en 2004 avec DEMAIN ON DEMENAGE.
(Au cinéma le 23-10-2024)
Angelo, dans la forêt mystérieuse The Killer Loups-Garous Ronja Rövardotter Sentinelles Transformers : Earth Spark Transformers : le commencement 4 zéros Challenger Coconut Head Generation La Déposition Doctor Odyssey Don't Move Fario François Truffaut, le scénario de ma vie Monsieur Aznavour Les Oubliés du Delta Sitabaomba, Chez les zébus francophones 3 kilomètres jusqu'à la fin du monde Carla et Moi Beauty in Black Before Dernière nuit à Tremor Doctor Odyssey Les Enfants sont rois Hellbound Like a Dragon: Yakuza Murder Club Nos vies en l’air Opérations Spéciales : Lioness Somebody Somewhere Star Trek: Lower Decks Territory What We Do In The Shadows
