Du 6 au 17 juillet 2021, Cinezik est au 74e Festival de Cannes pour des bulletins en direct du festival, avec des interviews de compositeurs/trices et réalisateurs/trices, le relevé des présences musicales, en Podcasts.
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Interview
Martin Wheeler signe la musique du documentaire SOY LIBRE, sortie le 9 mars 2022, dans lequel Laure Portier filme son frère jusqu'au Pérou, avec le réalisme des images de téléphone, des instants de parenthèses où apparaît le violoncelle du compositeur et où s'exprime la solitude du personnage perdu dans son environnement.
Interview
“Une musique comme si je murmurais une chanson dans l’oreille de mon enfant.” La chanteuse suédoise Fredrika Stahl fait la rencontre de la réalisatrice italienne Laura Samani pour ce film au cinéma le 16 février 2022, et propose une berceuse pour accompagner le périple d'une mère qui voyage avec son bébé mort-né.
Interview
Avec 'Une jeune fille qui va bien' (à l'affiche le 26 janvier 2022), Marc Marder signe la musique de la première réalisation de l'actrice Sandrine Kiberlain, avec l'emploi d'une clarinette pour représenter la judéité (le personnage de Rebecca Marder, Irène, est une juive à Paris en 1942).
Interview
Rone nous présente la musique des OLYMPIADES de Jacques Audiard, avec ses sonorités électroniques urbaines qui illustrent un monde moderne et connecté, avec quelques sonorités organiques comme le violoncelle et le piano. La musique aérienne retranscrit les amours multiples des différents personnages dont les histoires s'entremêlent. Très beau film et partition parfaitement adaptée. En préambule, Rone revient sur LA NUIT VENUE pour lequel il a eu le César.
Interview
David Sztanke signe la musique du premier film de Vincent Cardona sur un jeune homme mutique et passionné de radio qui tente de séduire une camarade par l'envoi d'un message codé sur des bandes magnétiques. On assiste à des scènes où se joue une création sonore et musicale en direct. Par ailleurs le récit se situe au début des années 80 et nous entendons alors des titres pop de l'époque (Joy Division, Front 242...).
Interview
Avec OLGA, au cinéma le 17 novembre 2021, après sa présentation à la Semaine de la Critique au Festival de Cannes, Pierre Desprats signe la musique du premier long-métrage de Elie Grappe (qu'il retrouve après le court-métrage "Suspendu", 2015) sur une gymnaste ukrainienne de 15 ans qui s’entraîne en Suisse pour le Championnat Européen en vue des JO. La partition joue alors les respirations, le bruit des appareils et frottements.
Interview
Avec LA FRACTURE, présenté en Compétition au Festival de Cannes 2021, Rob fait la rencontre de Catherine Corsini qui avait fait appel à Grégoire Hetzel sur ses précédents films avec un thème qui encadre le film, uniquement en début et fin, et représente un apaisement en contraste à la violence de cette nuit en immersion dans un hôpital assiégé.
Au cinéma
Le cinéaste norvégien Joachim Trier dresse avec ce très beau film le portrait existentiel d’une jeune femme avec un art du contrepied, entre la gravité et l’humour, à l’image d’un personnage à la fois fantasque et desespéré, qui ne se fixe pas. Afin de relater avec introspection les sentiments contradictoires de Julie (formidable Renate Reinsve), Trier retrouve son compositeur de toujours, Ola Fløttum ("Oslo, 31 août", "Back Home", "Thelma"), qui propose avec son piano une partition sinueuse, évoluant de l’ironie quasi satirique au soutien frontal des émotions.
Interview
Dans cette comédie musicale des frères Arnaud et Jean-Marie Larrieu (au cinéma le 6 octobre 2021), chaque personnage est associé à un chanteur-compositeur : Philippe Katerine (pour le personnage principal de Mathieu Amalric, Tralala), Jeanne Cherhal (Mélanie Thierry), Etienne Daho (Jalil Lespert), Dominique A (Josiane Balasko)... , et Bertrand Belin pour son propre rôle. [Cannes 2021 - Hors Compétition]
Interview
Pour LES AMOURS D'ANAÏS (au cinéma le 15 septembre 2021), son premier film, Charline Bourgeois-Tacquet fait appel au grand Nicola Piovani (compositeur pour Marco Bellocchio, Nanni Moretti, Federico Fellini, Roberto Benigni...) qui signe pour cette romance une partition au juste équilibre entre la joie et la tristesse du personnage central (Anaïs Demoustier).
Interview
A l'affiche des AMOURS D'ANAÏS de Charline Bourgeois-Tacquet (au cinéma le 15 septembre 2021), le grand Maestro Nicola Piovani revient sur ses collaborations avec Marco Bellocchio, Nanni Moretti, Federico Fellini, Roberto Benigni (un Oscar pour “La Vie est belle”), les frères Taviani... sur son rapport aux films, sa relation avec les cinéastes, les enjeux de la musique de film, avant de l’entendre faire un aveu : son désir de prendre sa semi-retraite pour le cinéma.
Focus
Pour son second film, présenté à la Semaine de la Critique (à Cannes), la réalisatrice tunisienne Leyla Bouzid s'intéresse à un jeune algérien qui rencontre une jeune tunisienne dont il tombe très amoureux, mais sans parvenir à lui exprimer ses sentiments ni à franchir le moindre pas vers elle. A la musique, Lucas Gaudin se saisit de son saxophone en soliste pour proposer un souffle heurté, suffoqué, comme empêché, à l'image du personnage. Il nous livre une des plus belles B.O entendues à Cannes
Interview
Christophe (Daniel Bevilacqua), disparu en avril 2020, retrouve Bruno Dumont après JEANNE (2019) avec cette partition posthume, inspirée d'une chanson écrite par la jeune chanteuse Sabine Happard, pour un thème jouant en souterrain par une note tenue élégiaque le sarcasme émotionnel du film (une satire des medias) avant de se developper dans le final pour une majestueuse pièce orchestrale.
Interview
Pour ce western camarguais (présenté sur le Cinéma de la Plage à Cannes, sortie au cinéma le 4 août 2021), situé au milieu des taureaux et des chevaux, le cinéaste Tony Gatlif participe à une partition hybride mêlant les mélodies de Delphine Mantoulet, le chant d'amour de Manero, la guitare de Nicolas Reyes (chanteur du groupe musical français Gipsy Kings, né à Arles près du lieu de tournage), et le rock de Karoline Rose Sun (connue sous le nom de SUN), qui joue une maréchale ferrante dans le film.
Interview
Pour ONODA, choc cannois en Ouverture d'Un Certain Regard, film de guerre tourné au Japon sur un soldat qui ne veut capituler malgré l'arrêt du conflit, le compositeur Olivier Marguerit retrouve Arthur Harari après le thriller "Diamant noir" (2016), avec deux thèmes qui reviennent (dont une variation de la Pavane de Gluck), sous une forme douce en décalage à la violence guerrière, tandis que les italiens Sebastiano De Gennaro, Enrico Gabrielli, Andrea Poggio, Gak Sato complètent la B.O. Au cinéma le 21 juillet 2021
Focus
Le compositeur anglais Jim Williams retrouve la cinéaste française Julia Ducournau après "Grave" (2017). Il répond d’une part aux attentes du genre horrifique, tout en convoquant Kubrick à travers la reprise de la célèbre Sarabande baroque de Haendel entendue dans “Barry Lyndon”.
Cannes
Pour mettre à l'honneur la musique au cinéma, la SACEM a choisi le compositeur Wissam Hojeij qui donne une masterclass à la Fabrique cinéma 2021 de l'Institut français animée par Benoit Basirico (Cinezik).
Focus
Avec le portrait d’une sainte lesbienne du XVIIème siècle (interprétée par Virginie Efira) divisée entre des pulsions sexuelles et une soumission mystique, le cinéaste hollandais Paul Verhoeven surprend avec un film plus proche de la satire et de la comédie que d’une subversion provocatrice comme il en avait l’habitude. Cela donne un film léger malgré le sujet, truculent par ses dialogues (mention particulière à Charlotte Rampling et Lambert Wilson). Pour la musique, il retrouve la compositrice britannique après BLACK BOOK et ELLE, avec comme mission de retrouver le son de l’époque.
Cannes
A travers ce rendez-vous organisé avec le Festival de Cannes, la Sacem distingue une personnalité (documentariste, cinéaste, journaliste, directeur d’institution ou encore directeur de collection phonographique) pour son engagement envers la musique de film et les compositeurs. Cette année, la Sacem et le Festival de Cannes souhaitent rendre hommage au duo Bruno Coulais et Jacques Perrin à l’occasion des 25 ans de "Microcosmos : Le Peuple de l'herbe" et des 20 ans du "Peuple Migrateur".
Cannes
Nadav Lapid filme un cinéaste israélien en colère, qui arrive dans un village reculé pour présenter son film, et dont la rage contre son pays se transmet dans la forme même du film tout en contrastes et en chocs visuels (le paysage du désert répond à la claustration d'une salle de cinéma, le burlesque succède au tragique, au corps meurtri). Musicalement, c'est le même mélange qui est à l'oeuvre. Une danse en plein désert sur "Be my baby" de Vanessa Paradis est en décalage avec le groupe de rock, Hayeudim, présent à l'image.
Interview
Le groupe pop-rock américain Sparks, fondé par les frères Ron & Russell Mael, signe les chansons originales de ce film musical réalisé par le cinéaste français Leos Carax, dont la quasi intégralité des dialogues sont chantés. Ouverture Festival de Cannes 2021.
Article
Le cinéaste français Leos Carax a construit son film à partir des chansons du groupe pop-rock américain Sparks, tout en y ajoutant des airs d'opéra, pour une comédie musicale foisonnante, sombre et tourmentée, loin d'un film musical romantique et festif, pour notre plus grand bonheur. Un véritable geste de cinéma de la part d'un amoureux du rock.
Cannes
D'illustres tandems habitués de Cannes reviennent (Anne Dudley/Paul Verhoeven, Alexandre Desplat/Wes Anderson, Wasis Diop/Mahamat-Saleh Haroun, Ola Fløttum/Joachim Trier, Franco Piersanti/Nanni Moretti, Grégoire Hetzel/Arnaud Desplechin)...
Cannes
La Semaine de la Critique, selection de découvertes, pour les premiers ou seconds films, permet de découvrir des talents emergents de la musique de film, mais aussi des noms plus identifiés qui ne se privent pas d'accompagner les jeunes réalisateurs. Dans le premier cas, on retient la présence Paul Tyan, David Babin. Dans le second cas, on remarque Nicola Piovani et Marc Marder sur des premiers films français, Ulysse Klotz et Pierre Desprats pour leur confirmation. Enfin, la musique mélange les géographies, l'allemand Benedikt Schiefer en Colombie, l'autre allemand Andre Matthias en Somalie, et la suédoise Fredrika Stahl en Italie.
Cannes
Au sein de la selection très riche, variée et audacieuse de La Quinzaine des réalisateurs, on attend de découvrir la musique des confirmés Mathieu Lamboley (sur le second film d'un écrivain), Evgueni & Sacha Galperine (sur un premier film croate), David Sztanke (sur un premier film de véritable création sonore), ainsi que des retrouvailles entre Harry Escott et Clio Barnard, et entre Dan Romer-Benh Zeitlin & Jonas Carpignano. Par ailleurs nous attendons le rappeur Saul Williams pour son propre film musical.
Cannes
L'ACID (Association du Cinéma Indépendant pour sa Diffusion) est une association de cinéastes qui soutient la diffusion en salles de films indépendants. Les réalisateurs de l'association ont donc choisi les films avec pour la musique des découvertes, et deux noms identifiés Martin Wheeler et Nathan Halpern.
Interview B.O : Tony Gatlif et Delphine Mantoulet (TOM MEDINA), une musique hybride et cohérente
Interview Nicola Piovani : 'Une belle musique qui n’entre pas dans l’histoire, belle pour soi-même, c’est totalement inutile au cinéma'
Interview / Cannes 2021 : Charline Bourgeois-Tacquet à propos de sa collaboration avec Nicola Piovani sur LES AMOURS D'ANAÏS
Interview / Cannes 2021 : RONE, de LA NUIT VENUE aux OLYMPIADES de Jacques Audiard
Interview B.O : David Sztanke & Thibault Deboaisne (LES MAGNÉTIQUES de Vincent Cardona)
Interview / Cannes 2021 : Laure Portier & Martin Wheeler (SOY LIBRE)
Interview : l'incroyable histoire de Sabine Happard, compositrice du thème de FRANCE de Bruno Dumont
Interview / Cannes 2021 : Fredrika Stahl & Laura Samani pour PICCOLO CORPO
Interview : Marc Marder et sa clarinette pour 'Une jeune fille qui va bien' (de Sandrine Kiberlain )
Interview / Cannes 2021 : Les frères Larrieu & Dominique A pour la comédie musicale TRALALA
Interview / Cannes 2021 : ROB pour LA FRACTURE de Catherine Corsini, 'le film m'a un peu fait penser à Assaut de John Carpenter, un film de siège.'
Interview B.O : Elie Grappe et Pierre Desprats (OLGA), traduire en musique la gymnastique
Interview : Olivier Marguerit & Arthur Harari (Onoda, 10 000 nuits dans la jungle)
Interview B.O : le duo SPARKS pour ANNETTE de Leos Carax
Bergman Island Annette Onoda, 10 000 nuits dans la jungle Le Sommet des dieux I Comete Soy Libre Red Rocket Le marin des montagnes Tom Medina Vortex France La Panthère des neiges Mes frères et moi Robuste Tralala A Chiara Employé / Patron Murina Ghost Song Lamb Plumes Julie (en 12 chapitres) Europa Piccolo corpo La Croisade Annette - Leos Carax Benedetta - Paul Verhoeven Bergman Island - Mia Hansen-Løve Compartiment N°6 - Juho Kuosmanen Drive my car - Ryusuke Hamaguchi Flag Day - Sean Penn La Fracture - Catherine Corsini The French Dispatch - Wes Anderson Le Genou d’Ahed - Nadav Lapid Haut et fort - Nabil Ayouch L'Histoire de ma femme - Ildiko Enyedi Les Intranquilles - Joachim Lafosse Lingui - Mahamat-Saleh Haroun Memoria - Apichatpong Weerasethakul Nitram - Justin Kurzel Les Olympiades - Jacques Audiard France - Bruno Dumont La Fièvre de Petrov - Kirill Serebrennikov Julie (en 12 chapitres) - Joachim Trier Red Rocket - Sean Baker Titane - Julia Ducournau Tout s’est bien passé - François Ozon Tre piani - Nanni Moretti Aline - Valérie Lemercier Animal - Cyril Dion Bac Nord - Cédric Jimenez Belle - Mamoru Hosoda Bigger Than Us - Flore Vasseur Cette musique ne joue pour personne - Samuel Benchetrit La Croisade - Louis Garrel David Byrne's American Utopia - Spike Lee De son vivant - Emmanuelle Bercot Evolution - Kornel Mundruczo Fast & Furious 9 - Justin Lin Les Héroïques - Maxime Roy Invisible Demons - Rahul Jain Jane par Charlotte - Charlotte Gainsbourg JFK revisited - Oliver Stone Où est Anne Frank ! - Ari Folman Le marin des montagnes - Karim Aïnouz Mi iubita, mon amour - Noémie Merlant Entre les lignes - Eva Husson Oranges sanguines - Jean-Christophe Meurisse OSS 117 : Alerte rouge en Afrique noire - Nicolas Bedos La Panthère des neiges - Marie Amiguet Serre moi fort - Mathieu Amalric Le Sommet des dieux - Patrick Imbert Stillwater - Tom McCarthy Suprêmes - Audrey Estrougo Tom Medina - Tony Gatlif Tralala - Arnaud Larrieu et Jean-Marie Larrieu Tromperie - Arnaud Desplechin Val - Ting Poo et Leo Scott The Velvet Underground - Todd Haynes Vortex - Gaspard Noé Onoda, 10 000 nuits dans la jungle - Arthur Harari Blue Bayou - Justin Chon Bonne Mère - Hafzia Herzi La Civil - Teodora Ana Mihai Et il y eut un matin - Eran Kolirin Great Freedom - Sebastian Meise Lamb - Valdimar Johansson Mes frères et moi - Yohan Manca Les Poings desserrés - Kira Kovalenko Nuit de feu - Tatiana Huezo Les Amours d'Anaïs - Charline Bourgeois-Tacquet Amparo - Simon Mesa Soto Plumes - Omar El Zohairy La Femme du fossoyeur - Khadar Ayderus Ahmed Libertad - Clara Roquet Olga - Elie Grappe Petite nature - Samuel Theis Piccolo corpo - Laura Samani Rien à foutre - Julie Lecoustre, Emmanuel Marre Robuste - Constance Meyer Une histoire d'amour et de désir - Leyla Bouzid Une jeune fille qui va bien - Sandrine Kiberlain A Chiara - Jonas Carpignano Ali et Ava - Clio Barnard Clara Sola - Nathalie Álvarez Mesén La Colline où rugissent les lionnes - Luna Bajrami Entre les vagues - Anaïs Volpé Europa - Haider Rashid Face à la mer - Ely Dagher Hit the Road - Panah Panahi Journal de Tûoa - Miguel Gomes, Maureen Fazendeiro La Légende du Roi Crabe - Alessio Rigo de Righi, Matteo Zoppis Les Magnétiques - Vincent Maël Cardona Medusa - Anita Rocha da Silveira Mon légionnaire - Rachel Lang Murina - Antoneta Alamat Kusijanović Neptune Frost - Saul Williams, Anisia Uzeyman Employé / Patron - Manuel Nieto Ouistreham - Emmanuel Carrère The Vandal - Eddie Alcazar Aya - Simon Coulibaly Gillard Down with the King - Diego Ongaro Ghost Song - Nicolas Peduzzi I Comete - Pascal Tagnati Municipale - Thomas Paulot, Ferdinand Flame Soy Libre - Laure Portier 
Interview B.O : Audrey Ismaël (Le Royaume, de Julien Colonna)
Interview B.O : Audrey Ismaël (Diamant brut, de Agathe Riedinger)
